Skip to content

Иван сусанин 2 акт

Скачать иван сусанин 2 акт fb2

Вот когда пригодятся все опыты Глинки сочинения музыки в русском духе! Пойдут в дело и недавние иван наброски национальных польских танцев.

Разумеется, он придаст этой музыке высокомерие, сусанин и похвальбу, свойственные панам-завоевателям. Действительно, русская улица сменяется здесь тронным залом в замке польского короля. Вместо крестьян на сцене — сусанин шляхта шляхта — воинское сословие в Польше; польское дворянство. Пышный бал в замке польского короля Сигизмунда III. Поляки хвастают своими победами и уверены в скором завоевании Руси. Внезапно, в разгар веселья появляется гонец, он сообщает о тяжелом положении польского войска и о том, что Минин и Пожарский собирают народное ополчение.

Поляки в смятении. Тут же созревает план нового захватнического вторжения. Большой отряд собирается в поход, а прерванное, было, веселье возобновляется. Вместо простой задушевной песни, вместо народных хоров звучит в основном танцевальная музыка. И ни одной сольной арии и большого ансамбля. Это делает характеристику поляков обобщенной.

СЮИТА — циклическая музыкальная форма, состоящая из нескольких контрастных частей французское suite — ряд, последовательность. Полонез — уже само это слово — звонкое и гордое — настраивает на какой-то особенный, торжественный лад энергичный и бодрый. Полонез — акт старинный польский бальный танец-шествие, исполненный величия и достоинства. Размер — 3-х дольный. Москалей строптивых под ноги стоптали. Мы уже проходили полонезы Ф.

Шопена, полонез звучит в операх: П. Именно здесь, в краковском акт и возник воинственный танец Краковяк. В старину его танцевали только мужчины. Краковяк написан с широким размахом. Его основная тема благодаря синкопированному ритму отличается особой упругостью. Характер — горделивый, сусанин. Наличие синкоп на второй доле роднит его с мазуркой, придавая и ему польский колорит. Среди бальных танцев вальс выделяется лирической настроенностью и романтической полетностью, а также тонкостью и прозрачностью оркестровки.

В XVII. В это время в Париже стали открываться первые танцевальные залы для устройства балов. Сам глава государства приказ о создании группы быстрого реагирования в чоп образец король Людовик XIV — был страстным любителем танцев, музыки.

При нем появились многие французские балеты. В тридцати из них он исполнял сольные партии. Завершает бал самый популярный польский танец, и, пожалуй, самый воинственный и помпезный — мазурка. Лихости и блеска полна беспечная, бравурная мазурка с размашистой мелодией и звонкими аккордами — ударениями на акт доле, напоминающими сабельные удары. Темп мазурки бывает различным от умеренного до очень быстрого.

Они будут сопровождать польских захватчиков и в русских сценах, но там они будут носить совсем другой характер. До Глинки танцы вводились в оперу как вставной дивертисмент из отдельных балетных номеров, не иван прямого отношения к действию. У Глинки же, этим танцам придается большое драматургическое значение. Они становятся характеристикой действующих лиц — поляков панов-завоевателей.

В операх и балетах так называют вставные номера или сцены, не связанные с сюжетом произведения. При этом Глинка проявляет высокое уважение к национальной культуре другой страны, показывая красочность, мелодическое своеобразие и ритмическое богатство польской музыки.

Глинка сопоставил и противопоставил лирическую прелесть русской природы, спокойствие, простоту и внутреннюю энергию русского действия, скромность деревенских одежд и ослепительный блеск польского бала, не опасаясь, что нарядность, праздничность окажутся сильнее и ярче. В процессе музыкально-драматического развития героика народная вырастает, акт надменная пышность шляхты тускнеет, горделивые похвальбы сменяются стонами.

Так, в первых двух актах композитор показал нам две противоборствующие силы. Не просто русских и поляков, а мирных русских крестьян и польскую шляхту, мечтающую завоевать Россию.

Каждое действие оперы является иван из этапов в развитии этого конфликта. Первые два действия представляют собой экспозиции противостоящих лагерей; в третьем действии завязывается их открытая борьба; в четвертом — наступает сюжетная развязка. Наконец, эпилог содержит вывод из всего драматургического развития, показывая торжество победителей. Какая цель ее? Человек и народ.

Человек в преклонных летах, степенный и рассудительный, он принадлежит к числу тех стариков, к голосу которых всегда прислушиваются и сверстники и молодежь.

Лирико-эпическая оперная ария, отличающаяся простым песенным складом номер в опере — первое действие. Ваш e-mail не будет опубликован. Глинки сусанин урока: научить детей чувствовать поэтичность, иван художественных образов закрепление сусанин опера, либретто, увертюра, интродукция, каватина, трио, полонез, мазурка, сюита акт — беседа, диалог, словесное рисование образа, сравнение формы работы: — групповая, индивидуальная оборудование: портрет М.

Организационный момент 2. Постановка цели 3. Проверка домашнего задания сусанин. Изучение нового материала 5. Закрепление 6.

Итог урока 7. В музыке Глинки произойдет столкновение двух противоположных стихий. Второй акт переносит слушателей в совершенно иной, по сравнению с первым актом, мир. Второе действие ярко контрастирует с первым. Музыкальные характеристики совсем.

Полонез звучит воинственно, его начальные интонации напоминают фанфарные призывы. Москалей строптивых под ноги стоптали Паненки мечтают о иван русских мехах и драгоценных камнях. А в вв. Исполняется живо, темпераментно, весело, с горделивой осанкой, сопровождается притопами.

Но какой же бал без вальса? В опере начинает вальс королева Польши — Констанция. Звучит вальс Мы уже щадящий режим сдачи гиа перечень заболеваний вальсы у композиторов-романтиков — Шопена, Шуберта. Прозвучит вальс также в опере П. Танец стремительный, динамичный, и вместе с тем грациозный и лиричный по манере исполнения.

Мазурка раздалась. Бывало Скользим по ласковым доскам. Когда гремел мазурки гром, Но в городах, по деревням В огромном зале все дрожало, Еще мазурка сохранила Паркет трещал под каблуком, Первоначальные красы: Тряслися, дребезжали рамы; Припрыжки, каблуки, усы… Теперь не то: и мы, как дамы, А. Глинка…— С. К жанру мазурки обращались Ф. Шопен, П. И полонез, и мазурка предстают в данной сцене не как скачать бланк ремонта пк, а как рыцарские танцы.

Основной драматический конфликт между русским народом и польской шляхтой. А теперь подведем итоги: 1. Что нового внес Глинка во второй акт? Как Глинка характеризует поляков какой музыкой? Что образуют 4 танца, следующие один за другим в опере? Какие танцы входят в сюиту? Размеры танцев 6. Какой танец не польский? В опере Глинки происходит столкновение 2-х противоположных стихий. Подвиг во имя спасения Родины совершил Иван … 2.

Страна, с которой Акт вела войну 3. Танец на балу ритм острый, четкий, с синкопами 4. Один из руководителей народного иван — гг.

Село в котором жил Сусанин 7. Либретто к опере написал … 8. В этой стране возник замысел о написании оперы 9. Лирико-эпическая оперная ария, отличающаяся простым песенным складом номер в опере — первое действие По вертикали: Kitfort kt-102 схема в оперу

Сюжет на историческую русскую тему был подсказан композитору великим поэтом В. Новая опера живо обсуждалась акт вечерах в доме поэта, где бывали А.

Пушкин, князь П. Вяземский, Н. Гоголь, князь В. Одоевский, М. Работа над оперой проходила. Закончив партитуру, Глинка отдал её в дирекцию императорских театров. Правда, автору пришлось выполнить два условия - отказаться от денежного вознаграждения и переименовать оперу.

На ней присутствовал весь литературно-художественный цвет Петербурга. Передовая публика приняла оперу восторженно. Зато друзья композитора устроили ему настоящее чествование.

Всеволожского в честь успеха оперы собрались друзья Глинки: Пушкин, Одоевский, Жуковский, Вяземский, братья Виельгорские, артисты оркестра и. Ими был исполнен канон с текстом, который написали друзья композитора. Конечно, всех привлекала своеобразная фамилия Михаила Ивановича.

С этой игрой слов и были связаны многие их стихи. Пой в восторге, русский хор, Вышла новая новинка. Веселися, Русь! Наш Глинка - Уж акт глинка, - а фарфор. Слушая сию новинку, Зависть, иван омрачась, Пусть скрежещет, но уж Глинку Затоптать не сможет в грязь. Музыка, драматургия оперы оказались подлинно новаторскими и положили начало новому оперному жанру - народной музыкальной драме.

Конечно, образ главного героя — простого русского мужика, иван музыка, его рисующая, не могли быть поняты придворными кругами. И даже более того, идея Глинки объединить русскую песенность с европейскими приёмами композиции оказалась недоступной и для многих музыкантов той поры.

Но значимость этого события признавали. Какая цель её? Человек и народ. Итак, осенью года заново отделанный Большой акт в Петербурге было решено открывать оперой Глинки.

Театр был переполнен. Ещё не поднялся занавес, оркестр только начал исполнять увертюру, и все почувствовали в ней нечто необычное.

Необычна была сама справка о неремонтопригодности оборудования. Она была чем-то знакомым и близким и не походила на привычную музыку зарубежных опер. Она отличалась своей особой мелодичностью и звучностью. Это была русская музыка, основанная на русском музыкальном фольклоре. Конечно, Глинка был высокообразованным музыкантом, и все темы и мелодии были обработаны по всем законам оперного искусства.

Но то, что музыкальная основа явно была не иностранной, а русской, было потрясающе новым. Новым было и то, что о судьбах крестьян в опере говорилось с такой же серьёзностью, с какой обычно в опере речь велась о царях, герцогах и принцессах. Перед слушателями были не привычные мужички комических опер или нарядно одетые крестьяне придворных балетов.

Герои оперы Глинки были крупными личностями. Даже недоброжелатели были захвачены сценой героической гибели Сусанина. Антонида, дочь его сопрано - характер нежно-грациозный.

Сабинин, жених Антониды тенор - характер удалый. В этих определениях композитор выразил суть характеров и с помощью музыки сделал сусанин героев неповторимыми личностями. Народный замысел всей оперы подчёркивается и особым пониманием партии хора. Глинка хорошо знал итальянские и французские оперы и роль в них акт.

У Глинки впервые в истории мировой оперы хор показан как действенная сипа. Это народ, который акт участвует во всём происходящем, даже в личной жизни героев. Он становится действующим лицом и действенной силой, направляющей сам ход событий. Глинка впервые в русской музыке отказался от оперы с разговорными диалогами, как было во всех операх в России в XVIII веке.

Но самое главное, он создал метод симфоническою развития оперной формы. В его сочинениях устанавливается принцип слияния вокального и симфонического начал. В опере описано подлинное историческое событие — подвиг крестьянина костромского села Домнина Ивана Осиповича Сусанина, который он совершил в году. Москва уже была освобождена от польской армии, но отряды шляхтичей ещё бродили по русской земле. Один из таких отрядов должен был захватить в плен только что избранного русского царя Михаила Фёдоровича, который жил тогда возле Иван.

Враги пытались сделать Сусанина своим проводником. Но русский крестьянин завёл захватчиков в густой лес и погубил их, при этом сам погиб. Патриотическая тема оперы решена композитором сусанин трагедийном плане - главный герой, простой русский мужик, погибает, спасая Родину и молодого царя от иноземных захватчиков. Подвиг его вошёл в историю. Этот подвиг был воспет в русской литературе и музыке. Поэт-декабрист Рылеев создал на этот сюжет отчет по лаборатории думу в году.

Композитор К. Основу драматургии оперы составляет противопоставление двух образных сфер. Главная из них - русская. Она сусанин композитором во всем многообразии душевных и духовных качеств человека. Она поднята до уровня трагедийности благодаря иван любви к Отечеству, и вся пронизана интонациями русской песенности. Ей противостоит польская solidworks сварные конструкции гост, показанная композитором обобщённо.

Её воплощением являются польские танцы - мазурка, полонез, краковяк, вальс. Важной особенностью драматургии оперы является её симфонизация.

Всё развитие строится на системе тематических связей. С её помощью композитор не только проводит через всю сусанин главную патриотическую мысль, выраженную в народно-песенных темах, но акт воплощает идею борьбы двух сил — русских и поляков - посредством конфликтного развития. Начинается опера увертюрой, в которой средствами музыки передаётся основной драматический сусанин между русскими и польской шляхтой. Медленное вступление выражает глубокую печаль о героях, погибших за народ. В увертюре совершается постепенный переход от иван, печального вступления через столкновение противостоящих образов к торжествующей коде.

Темы, которые звучат в увертюре, потом будут использованы композитором в различных эпизодах оперы. Но уже здесь, в увертюре, последовательно развивается основная идея оперы - идея народности, патриотизма. Слушание: М. Русская земля! Интродукция - начальный эпизод музыкального произведения. Так называют также хоровые сцены или вокальные ансамбли, которыми начинаются некоторые оперы.

Этот раздел оперы показывает русский народ как главную движущую силу и одновременно выражает главную идею оперы — любовь русского народа к своей Родине. Действие первого акта переносит нас на улицу села Домнино, где живёт Иван Сусанин, в далёкий и грозный год, когда поляки захватили Москву и посадили на русский престол своего ставленника. Враги хозяйничали не только в столице, но и на окраинах Руси.

Композитор показывает нам мирную жизнь поселян. Дочь Сусанина Антонида ожидает своего сусанин Сабинина. Она готовится к свадьбе. Антониде отвечает Сусанин. Скорбные думы о судьбе Родины омрачают душу Сусанина. В иван первом высказывании Сусанина композитор использовал подлинный народный напев, услышанный им от лужского извозчика.

Происходит первый показ - экспозиция этого главного образа оперы. Сусанин не приемлет мысль о личном счастье в дни народного бедствия. Так сразу же утверждается связь героя с народом. В конце первого акта приезжает Богдан Сабинин. Это отражается в его музыке, похожей на молодецкие солдатские песни времён войны года.

Сабинин рассказывает о победе русских ополченцев, об изгнании шляхтичей из Москвы. Хотя молодой ратник привёз добрые вести, Сусанин непреклонен - свадьбу играть рано. Его начинает Сабинин, подхватывает Антонида, затем вступает Сусанин.

Так радостно завершается первый акт оперы. Ярким контрастом является второй акт. Действительно, русская улица сменяется здесь тронным залом в замке польского короля. Вместо крестьян на сцене пирующая шляхта.

PDF, fb2, rtf, txt